Construido con Berta

  1. Limitantes y posibilidades para la reparación transformadora de los daños comunitarios del conflicto armado y el desplazamiento forzado de población. El caso del sujeto de reparación colectiva de Ataco, Tolima

    Investigación liderada por Andrés Tafur Villarreal

    Resumen 

    La presente propuesta se suscribe en el eje temático:  “La restauración de los vínculos sociales rotos con el conflicto y el desplazamiento” de la Cátedra Unesco, y busca profundizar en los hallazgos encontrados del proyecto "Contextos explicativos del desplazamiento forzado en el sur del Tolima", a través de la descripción densa de la experiencia del Sujeto de Reparación Colectiva “Ataco y sus siete veredas”, en dos registros: i. las medidas estatales de reparación colectiva, y ii. las iniciativas no oficiales de reparación.
    Según el Registro Único de Víctimas, en el municipio de Ataco se han registrado 20.824 personas víctima de desplazamiento forzado. Debido a las afectaciones provocadas por el conflicto armado, y en especial por la incidencia que ha tenido el desplazamiento, Ataco ha sido priorizado por diversos programas de pacificación, entre ellos, la estrategia de Plan Nacional de Consolidación, y el Programa de Desarrollo con Enfoque Territorial, PDET, lo cual lo ha situado como epicentro para la concentración de oferta territorial de orden Municipal, Departamental, Nacional e Internacional.
    El Sujeto de Reparación Colectiva (SRC) en referencia inició la implementación de su ruta de reparación en el 2013. La UARIV lo caracteriza como un SRC de amplia extensión, con características y cosmovisión heterogénea entre la identidad campesina e indígena. Está integrado por 240 familias de la comunidad de las siete veredas de oriente priorizadas, a saber: Balsillas, Beltrán, Canoas Copete, Canoas San Roque, Canoas La Vaga, Potreritos y Santa Rita La Mina, y casco urbano de Ataco. Su plan de reparación integra un total de 14 medidas,  siete de restitución (7), incluyendo planes de retorno, cinco de satisfacción (5), una de rehabilitación (1), y una en materia de garantía de no repetición (1), cuya implementación se planeó a travé de una convergencia de actores institucionales.
     
    Este proyecto ganó la convocatoria de la Cátedra Unesco y actualmente es desarrollado por el Centro de Estudios Regionales de la Universidad del Tolima, con el apoyo del Colectivo de Investigación en Arte y Cultura.
  2. Entre la mediación, la investigación en arte y la exposición. El intento de una definición de la curaduría educativa en Colombia y otros escenarios

    Investigación liderada por Ana María Bernal Cortés

    Resumen

    Este proyecto busca los argumentos, preguntas, reflexiones, objetivos y
    tensiones conceptuales (iniciales), que aparecen ante la necesidad de definir, revisar y conceptualizar la “curaduría educativa” en Colombia, así como la identificación de las prácticas curatoriales que se podrían insertar dentro de esta construcción categorial. Se espera tomar como punto de partida algunas experiencias curatoriales institucionales e independientes, relacionadas con la circulación del arte contemporáneo en Colombia, a saber: Salones Nacionales, Salones Regionales, exposiciones independientes e institucionales en las escenas locales de Bogotá, Medellín, Ibagué y el Caribe Colombiano.

    Se tendrá en cuenta como precedente, la existencia del rol de “Curador educativo” en contextos y escenas más profesionalizadas -en términos de Arte Contemporáneo-, como lo pueden ser en el contexto latinoamericano, las escenas del Arte en Brasil o Argentina; reconociendo las discusiones, definiciones y experiencias previas, así como los planteamientos que han diferenciado a la “Curaduría Educativa” de otras formas de proceder en la gestión expositiva y de apropiación del arte, como lo son la mediación, la formación de públicos y las estéticas comunitarias o relacionales.

    Esta investigación procurará establecer categorías específicas para la acción curatorial en Colombia, desde donde se espera poder observar con atención la práctica de “Curaduría Educativa”, estableciendo sus límites, imbricaciones y relaciones con la teoría del arte, la educación artística, las teorías de la recepción, la museología y la creación desde las estéticas relacionales.

  3. Buena copia // Mala Copia. Trayectorias de creación en arteducación

    Investigación liderada por Ingrid J. Benítez y Oscar Javier Ayala Serrano

    Resumen

    La formación de artistas refleja maneras en las que se comprende el arte, sus modos de hacer y su enseñanza. Revisar las relaciones y los procesos construidos en los últimos niveles de enseñanza-aprendizaje del arte en una universidad (trabajo de grado), permitirán contrastar los procesos de creación autónoma de una obra de arte, entendiendo que el camino de creación es reconocido como el eje transversal que sustenta esta formación.Formular preguntas que vinculan al arte y la educación al momento de la creación (taller), permitirá confrontar las formas específicas del hacer, tanto del arte como de la orientación educativa que potencian y agencian los procesos de creación de las imágenes poéticas construidas por artistas en formación.Investigación Basada en las Artes – IBALa IBA se propone como un método cualitativo de investigación que permite repensar y desarrollar las investigaciones sobre los procesos educativos, donde la experiencia del aula en sus distintas dimensiones, es un componente fundamental de ser considerado, porque atraviesa la trayectoria que protagoniza el o la investigadora. Para dar cuenta de ella, los procedimientos artísticos (indagación visual, performativa, poética, musical, y narrativa) se convierten en la estrategia que permite narrar lo investigado; debido a que la finalidad de la IBA, es utilizar el arte como un método, una forma de análisis y/o un tema, para develar a través de él, del hacer, aquello que quiere matizarse, contrastarse, realzar o señalar dentro de los alcances de la investigación, en este caso, sobre la cotidianidad del aula donde se llevan a cabo procesos de creación.


    Proyecto inscrito ante la Oficina de Investigaciones de la Universidad del Tolima con Código 80120

    Más información de proyecto aquí 

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  4. El subsuelo político de lo común: la filosofía política del CRIC (Consejo Regional Indígena del Cauca, Colombia) y del CONAMAQ (Consejo Nacional de Ayllus y Marqas del Qullasuyu, Bolivia)

    Investigación liderada por Pierre Edinsson Díaz Pomar

    Resumen

    Tomando del profesor Luis Tapia el concepto de subsuelo político, definido como el “conjunto de espacios de vida política y de estructuras de autogobierno y autoridad que han persistido a través de la colonización y que son más antiguos que el estado moderno” [1], concepto que también es entendido como “aquel conjunto de prácticas y discursos políticos que no son reconocidos social y estatalmente pero emergen como forma de asociación, interacción y opinión sobre la dimensión política y de gobierno de las sociedades. El subsuelo político genera desdén, ironía, sabotaje, parodia, en algunos casos formas alternas y alternativas de lo político (Política salvaje, 2008),” sugiero que la realidad política latinoamericana tensiona y también trasciende el sistema político partidario y parlamentario, que distinto a lo planteado por la teoría de los movimientos sociales lo que se puede encontrar en América Latina son experiencias de organización política que sustentadas en luchas históricas no se quedaron ancladas en un mundo premoderno (como ciertos críticos pero también intelectuales romantizadores lo plantean) sino que el conflicto y el uso crítico de ciertas herramientas de la política moderna las ha convertido en experiencias contemporáneas del modelo politico del neoliberalismo que además de producir política crítica que implica sostener modos de organización económica, jurídica y administrativa distintos al del Estado moderno, también produce conocimiento local que responde a intereses y procesos antineoliberales. Esto significa que a diferencia de lo que sucede con la mayoría de los movimientos sociales que cuando cumplen con la agenda establecida en la mayoría de las ocasiones se disuelven o sus encuentros se hacen esporádicos, en el caso del subsuelo político hablamos de experiencias sociales que siempre están en movimiento porque sus luchas y agendas programáticas son el resultado de la experiencia vivencial que sustenta su cotidianidad. Por supuesto que el subsuelo político se moviliza pero el hecho significativo es que luego de la movilización el subsuelo no solo queda a la espera de los resultados de la movilización sino que retorna a su vida organizada en torno a principios filosófico-políticos subsuelares.  

    El Cric y el Conamaq (de ahora en adelante CyC) son Consejos regionales de Colombia y Bolivia, respectivamente, conocidos por sus procesos de autoorganización sociopolítica y económica y por las acciones críticas del Estado, de los gobiernos nacionales, de los sectores privados y de la producción intelectual que en las últimas décadas legitiman el proyecto neoliberal en América Latina. Los procesos de autoorganización y las acciones críticas de estas dos experiencias del subsuelo político latinoamericano se sustentan en la reflexión crítica-contrahegemónica sobre lo concreto que establece sus modos de ser y actuar, que es lo que denominamos la filosofía política de lo común. Sobre lo dicho, mi proyecto de investigación doctoral tratará de identificar la filosofía política de este subsuelo político desarrollada en el siglo XXI para, en un segundo momento, establecer un diálogo con las/os filósofos políticos contemporáneos más destacados en la reflexión sobre lo común.[2]

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    [1] Esta definición del concepto fue presentada por el profesor Luis Tapia en el I encuentro del buen vivir. Poder, Estado, autonomías, colonialidad, violencia realizado en Puebla en el año 2013.

    [2] Párrafos tomados del trabajo final del Módulo 7 “Críticas de la Modernidad, el Capitalismo y el colonialismo” del Doctorado en Política, Sociedad y Cultura del CIDES-UMSA Bolivia.

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  5. Escenificar un ambiente propuesto: arte, técnica, medios

    Investigación liderada por Oscar Javier Ayala Serrano

    Resumen 

    El proyecto Escenificar un ambiente propuesto: arte, técnica, medios, busca pensar el hacer saber que está imbricado en los procesos del arte, resaltando el cómo estos procesos permiten dar cuenta de los trayectos de relación con el mundo que es percibido por los sentidos. Se pretende indagar la técnica dentro de sus diferentes despliegues (empezando con la aparición del lenguaje), y cómo ella poder tematizar y mediar las relaciones que establecemos con nuestro entorno geográfico, social, económico y cultural. La técnica, en su hacer saber, nos ayuda a comprender cómo construimos las estructuras con las que nos movemos y cómo ellas determinan a su vez nuestras acciones.

    Se indagará sobre las nociones de arte, técnica y medio (con sus implicaciones, concepciones y derivaciones) a través de la Investigación Basada en las Artes, para reflexionar sobre las estrategias que se imbrican en las envolventes y determinantes definiciones que le damos a todos los aspectos que rodean nuestra presencia en el planeta Tierra.

    El proyecto Escenificar un ambiente propuesto se inicia con la captura constante y aislada de ambientes por medio de fotografías. 

    Proyecto inscrito ante la Oficina de Investigaciones de la Universidad del Tolima con Código 30119.

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